Stevie Wonder

Biography:
b. Steveland Judkins, 13 May 1950, Saginaw, Michigan, USA. Born Judkins, Wonder now prefers to be known as Steveland Morris after his mother's married name. Placed in an incubator immediately after his birth, baby Steveland was given too much oxygen, causing Steveland to suffer permanent blindness. Despite this handicap, Wonder began to learn the piano at the age of seven, and had also mastered drums and harmonica by the age of nine. After his family moved to Detroit in 1954, Steveland joined a church choir, the gospel influence on his music balanced by the R&B of Ray Charles and Sam Cooke being played on his transistor radio. In 1961, he was discovered by Ronnie White of the Miracles, who arranged an audition at Motown Records. Berry Gordy immediately signed Steveland to the label, renaming him Little Stevie Wonder (the "Little" was dropped in 1964). Wonder was placed in the care of writer/producer Clarence Paul, who supervised his early recordings. These accentuated his prodigal talents as a multi-instrumentalist, but did not represent a clear musical direction. In 1963, however, the release of the ebullient live recording "Fingertips (Part 2)" established his commercial success, and Motown quickly marketed him on a series of albums as "the 12-year-old genius" in an attempt to link him with the popularity of "the genius", Ray Charles. Attempts to repeat the success of "Fingertips" proved abortive, and Wonder's career was placed on hold during 1964 while his voice was breaking. He re-emerged in 1965 with a sound that was much closer to the Motown mainstream, scoring a worldwide hit with the dance-orientated "Uptight (Everything's Alright)", which he co-wrote with Henry Cosby and Sylvia Moy. This began a run of US Top 40 hits that continued unbroken (apart from seasonal Christmas releases) for over six years.

From 1965-70, Stevie Wonder was marketed like the other major Motown stars, recording material that was chosen for him by the label's executives, and issuing albums that mixed conventional soul compositions with pop standards. His strong humanitarian principles were allowed expression on his version of Bob Dylan's "Blowin' In The Wind" and Ron Miller's "A Place In The Sun' in 1966. He co-wrote almost all of his singles from 1967 onwards, and also began to collaborate on releases by other Motown artists, most notably co-writing Smokey Robinson And The Miracles" hit "The Tears Of A Clown", and writing and producing the (Detroit) Spinners' "It's A Shame".

His contract with Motown expired in 1971; rather than re-signing immediately, as the label expected, Wonder financed the recording of two albums of his own material, playing almost all the instruments himself, and experimenting for the first time with more ambitious musical forms. He pioneered the use of the synthesizer in black music, and also widened his lyrical concerns to take in racial problems and spiritual questions. Wonder then used these recordings as a lever to persuade Motown to offer a more open contract, which gave him total artistic control over his music, plus the opportunity to hold the rights to the music publishing in his own company, Black Bull Music. He celebrated the signing of the deal with the release of the solo recordings, Where I'm Coming From and Music Of My Mind, which despite lukewarm critical reaction quickly established him at the forefront of black music.

Talking Book in 1972 combined the artistic advances of recent albums with major commercial success, producing glorious hit singles with the polyrhythmic funk of "Superstition" and the crafted ballad, "You Are The Sunshine Of My Life". Wonder married fellow Motown artist Syreeta on 14 September 1970; he premiered many of his new production techniques on Syreeta (1972) and Stevie Wonder Presents Syreeta (1974), for which he also wrote most of the material. Innervisions (1973) consolidated his growth and success with Talking Book, bringing further hit singles with the socially aware "Living For The City" and "Higher Ground'. Later that year, Wonder was seriously injured in a car accident; his subsequent work was tinged with the awareness of mortality, fired by his spiritual beliefs. The release of Fulfillingness" First Finale in 1974 epitomized this more austere approach. The double album Songs In The Key Of Life (1976) was widely greeted as his most ambitious and satisfying work to date. It showed a mastery and variety of musical forms and instruments, offering a joyous tribute to Duke Ellington on "Sir Duke", and heralding a pantheon of major black figures on "Black Man". This confirmed Wonder's status as one of the most admired musicians and songwriters in contemporary music.

Surprisingly, after this enormous success, no new recordings surfaced for over three years, as Wonder concentrated on perfecting the soundtrack music to the documentary film, The Secret Life Of Plants. This primarily instrumental double album was greeted with disappointing reviews and sales. Wonder quickly delivered the highly successful Hotter Than July in 1980, which included a tribute song for the late Dr. Martin Luther King, "Happy Birthday", and a notable essay in reggae form on "Masterblaster (Jamming)".

The failure of his film project brought an air of caution into Wonder's work, and delays and postponements were now a consistent factor in his recording process. After compiling the retrospective double album Stevie Wonder's Original Musiquarium I in 1982, which included four new recordings alongside the cream of his post-1971 work, Wonder scheduled an album entitled People Move Human Play in 1983. This never appeared; instead, he composed the soundtrack music for the film The Woman In Red, which included his biggest-selling single to date, the sentimental ballad "I Just Called To Say I Loved You".

The album on which he had been working since 1980 eventually appeared in 1985 as In Square Circle. Like his next project, Characters in 1987, it heralded a return to the accessible, melodic music of the previous decade. The unadventurous nature of both projects, and the heavy expectations engendered by the delay in their release, led to a disappointing reception from critics and public alike.

Wonder's status as an elder statesman of black music, and a champion of black rights, was boosted by his campaign in the early 80s to have the birthday of Dr. Martin Luther King celebrated as a national holiday in the USA. This request was granted by President Reagan, and the first Martin Luther King Day was celebrated on 15 January 1986 with a concert at which Wonder topped the bill. Besides his own recordings, Wonder has been generous in offering his services as a writer, producer, singer or musician to other performers. His most public collaborations included work with Paul McCartney, which produced a cloying but enormous hit, "Ebony And Ivory", Gary Byrd, Michael Jackson, and Eurythmics, and on the benefit records by USA For Africa and Dionne Warwick & Friends. Conversation Peace in 1995 was an average album with no outstanding songs, but our expectation of Wonder is different to that of most other artists. He could release ten indifferent, poor, weak or spectacular records over the next 20 years and nothing would change our fixed perception of him and of the body of outstanding music he has produced since 1963.

Notorious_Roy	donderdag 18 maart 2004 @ 10:27
	Stevie Wonder, één van de grootste artiesten ALLERTIJDEN! Had volgens mij nog geen eigen topic. Hierbij dus wel quote: Biography: b. Steveland Judkins, 13 May 1950, Saginaw, Michigan, USA. Born Judkins, Wonder now prefers to be known as Steveland Morris after his mother's married name. Placed in an incubator immediately after his birth, baby Steveland was given too much oxygen, causing Steveland to suffer permanent blindness. Despite this handicap, Wonder began to learn the piano at the age of seven, and had also mastered drums and harmonica by the age of nine. After his family moved to Detroit in 1954, Steveland joined a church choir, the gospel influence on his music balanced by the R&B of Ray Charles and Sam Cooke being played on his transistor radio. In 1961, he was discovered by Ronnie White of the Miracles, who arranged an audition at Motown Records. Berry Gordy immediately signed Steveland to the label, renaming him Little Stevie Wonder (the "Little" was dropped in 1964). Wonder was placed in the care of writer/producer Clarence Paul, who supervised his early recordings. These accentuated his prodigal talents as a multi-instrumentalist, but did not represent a clear musical direction. In 1963, however, the release of the ebullient live recording "Fingertips (Part 2)" established his commercial success, and Motown quickly marketed him on a series of albums as "the 12-year-old genius" in an attempt to link him with the popularity of "the genius", Ray Charles. Attempts to repeat the success of "Fingertips" proved abortive, and Wonder's career was placed on hold during 1964 while his voice was breaking. He re-emerged in 1965 with a sound that was much closer to the Motown mainstream, scoring a worldwide hit with the dance-orientated "Uptight (Everything's Alright)", which he co-wrote with Henry Cosby and Sylvia Moy. This began a run of US Top 40 hits that continued unbroken (apart from seasonal Christmas releases) for over six years. From 1965-70, Stevie Wonder was marketed like the other major Motown stars, recording material that was chosen for him by the label's executives, and issuing albums that mixed conventional soul compositions with pop standards. His strong humanitarian principles were allowed expression on his version of Bob Dylan's "Blowin' In The Wind" and Ron Miller's "A Place In The Sun' in 1966. He co-wrote almost all of his singles from 1967 onwards, and also began to collaborate on releases by other Motown artists, most notably co-writing Smokey Robinson And The Miracles" hit "The Tears Of A Clown", and writing and producing the (Detroit) Spinners' "It's A Shame". His contract with Motown expired in 1971; rather than re-signing immediately, as the label expected, Wonder financed the recording of two albums of his own material, playing almost all the instruments himself, and experimenting for the first time with more ambitious musical forms. He pioneered the use of the synthesizer in black music, and also widened his lyrical concerns to take in racial problems and spiritual questions. Wonder then used these recordings as a lever to persuade Motown to offer a more open contract, which gave him total artistic control over his music, plus the opportunity to hold the rights to the music publishing in his own company, Black Bull Music. He celebrated the signing of the deal with the release of the solo recordings, Where I'm Coming From and Music Of My Mind, which despite lukewarm critical reaction quickly established him at the forefront of black music. Talking Book in 1972 combined the artistic advances of recent albums with major commercial success, producing glorious hit singles with the polyrhythmic funk of "Superstition" and the crafted ballad, "You Are The Sunshine Of My Life". Wonder married fellow Motown artist Syreeta on 14 September 1970; he premiered many of his new production techniques on Syreeta (1972) and Stevie Wonder Presents Syreeta (1974), for which he also wrote most of the material. Innervisions (1973) consolidated his growth and success with Talking Book, bringing further hit singles with the socially aware "Living For The City" and "Higher Ground'. Later that year, Wonder was seriously injured in a car accident; his subsequent work was tinged with the awareness of mortality, fired by his spiritual beliefs. The release of Fulfillingness" First Finale in 1974 epitomized this more austere approach. The double album Songs In The Key Of Life (1976) was widely greeted as his most ambitious and satisfying work to date. It showed a mastery and variety of musical forms and instruments, offering a joyous tribute to Duke Ellington on "Sir Duke", and heralding a pantheon of major black figures on "Black Man". This confirmed Wonder's status as one of the most admired musicians and songwriters in contemporary music. Surprisingly, after this enormous success, no new recordings surfaced for over three years, as Wonder concentrated on perfecting the soundtrack music to the documentary film, The Secret Life Of Plants. This primarily instrumental double album was greeted with disappointing reviews and sales. Wonder quickly delivered the highly successful Hotter Than July in 1980, which included a tribute song for the late Dr. Martin Luther King, "Happy Birthday", and a notable essay in reggae form on "Masterblaster (Jamming)". The failure of his film project brought an air of caution into Wonder's work, and delays and postponements were now a consistent factor in his recording process. After compiling the retrospective double album Stevie Wonder's Original Musiquarium I in 1982, which included four new recordings alongside the cream of his post-1971 work, Wonder scheduled an album entitled People Move Human Play in 1983. This never appeared; instead, he composed the soundtrack music for the film The Woman In Red, which included his biggest-selling single to date, the sentimental ballad "I Just Called To Say I Loved You". The album on which he had been working since 1980 eventually appeared in 1985 as In Square Circle. Like his next project, Characters in 1987, it heralded a return to the accessible, melodic music of the previous decade. The unadventurous nature of both projects, and the heavy expectations engendered by the delay in their release, led to a disappointing reception from critics and public alike. Wonder's status as an elder statesman of black music, and a champion of black rights, was boosted by his campaign in the early 80s to have the birthday of Dr. Martin Luther King celebrated as a national holiday in the USA. This request was granted by President Reagan, and the first Martin Luther King Day was celebrated on 15 January 1986 with a concert at which Wonder topped the bill. Besides his own recordings, Wonder has been generous in offering his services as a writer, producer, singer or musician to other performers. His most public collaborations included work with Paul McCartney, which produced a cloying but enormous hit, "Ebony And Ivory", Gary Byrd, Michael Jackson, and Eurythmics, and on the benefit records by USA For Africa and Dionne Warwick & Friends. Conversation Peace in 1995 was an average album with no outstanding songs, but our expectation of Wonder is different to that of most other artists. He could release ten indifferent, poor, weak or spectacular records over the next 20 years and nothing would change our fixed perception of him and of the body of outstanding music he has produced since 1963. quote: Discography: YEAR ALBUM TITLE LABEL 1962 A Tribute to Uncle Ray Motown 1962 The Jazz Soul of Little Stevie Wonder Motown 1963 Workout Stevie, Workout Tamla 1963 Little Stevie Wonder Motown 1963 The 12 Year Old Genius Motown 1963 With A Song in My Heart Motown 1964 A Call It Pretty Music Stateside 1964 Stevie at the Beach Tamla 1965 Stevie Wonder Motown 1966 Down to Earth Motown 1966 Up-Tight (Everything's Alright) Motown 1967 Down to Earth/I Was Made to Love Her Motown 1967 I Was Made to Love Her Motown 1967 Someday at Christmas Motown 1968 Eivets Rednow...Alfie Motown 1968 Alfie Motown 1968 For Once in My Life/Uptight Motown 1968 For Once in My Life Motown 1969 My Cherie Amour Motown 1970 Stevie Wonder Live Tamla 1970 Talk of the Town Motown 1970 Signed, Sealed & Delivered Motown 1971 Where I'm Coming From Motown 1972 Music of My Mind Motown 1972 Talking Book Motown 1973 Innervisions Motown 1974 Fulfillingness' First Finale Motown 1976 Portrait EMI 1976 Songs in the Key of Life Motown 1979 Journey Through the Secret Life of Plants Motown 1980 Hotter Than July Motown 1984 The Woman in Red Motown 1985 Love Songs Motown 1985 In A Square Circle Motown 1987 Characters Motown 1991 Jungle Fever Motown 1995 Conversation Peace Motown 1995 Natural Wonder - Live Motown quote: Tracklist: 1. Fingertips Part 2 2. Uptight (Everything's Alright) 3. Hey Love 4. I Was Made To Love Her 5. For Once In My Life 6. My Cherie Amour 7. Signed, Sealed, Delivered (I'm Yours) 8. You Are The Sunshine Of My Life 9. Superstition 10. Higher Ground 11. Living For The City 12. You Haven't Done Nothin' 13. Boogie On Reggae Woman 14. Sir Duke 15. I Wish 16. Master Blaster (Jammin') 17. That Girl 18. Do I Do 19. I Just Called To Say I Love You 20. Overjoyed 21. Part-time Lover Deze MOET je hebben
flat_erik	donderdag 18 maart 2004 @ 10:31
	Wat een kerel
Abbadon	donderdag 18 maart 2004 @ 10:36
	Stevie is de man!
MuadDib	donderdag 18 maart 2004 @ 20:21
	Knap staaltje knip-en-plakwerk van de topicstarter! Maar waarom vind je Stevie zo goed? Omdat een of andere biograaf dat zegt? Maar goed, over kwaliteit valt niet te twisten, maar de essentiele Stevie Wonder plaat is naar mijn bescheiden mening:
Seborik	donderdag 18 maart 2004 @ 22:37
	Van z'n muziek wordt je altijd direct vrolijk, nou ja, van het meeste dan.
le_knightclub_soda	donderdag 18 maart 2004 @ 23:09
	quote: Op donderdag 18 maart 2004 20:21 schreef MuadDib het volgende: Maar goed, over kwaliteit valt niet te twisten, maar de essentiele Stevie Wonder plaat is naar mijn bescheiden mening: [afbeelding] helemaal mee eens innervisions is ook briljant natuurlijk
Blues	donderdag 18 maart 2004 @ 23:14
	Songs in the key of live is prachtig idd.. ik heb bijna alles, en hij blijft erg belangrijk, zelfs nu weer/nog bij jongeren. Ik kreeg de eerste keer dat ik de remake/cover, hoe noem je zoiets als ie zelf meedoet, hoorde van Signed, sealed, deliver gewoon ff ouwerwets kippevel. Omdat ik hem al volg vanaf '67 ong. Zie idols (sorry hoor) als je ze vraagt naar Motown nummers, komen de kids ook bijna allemaal alleen op Stevie (of MJackson)
Nkjez	vrijdag 19 maart 2004 @ 20:58
	Deze man zingt uit zijn hart en daar hou ik van en hij maakt altijd mooie muziek en is nog actief
Dukhlovi	vrijdag 19 maart 2004 @ 21:56
	Stevie is natuurlijk een grootheid onder de funkateers. Echter soms springt het glazuur van mn tanden zo zoet.
Mes	vrijdag 19 maart 2004 @ 22:53
	Lately! Beste nummer van hem. Alleen zingt hij... "Lately I've been starring in the mirror..."
Zander	vrijdag 19 maart 2004 @ 22:55
	Ik vind Stevie Wonder's klassieke werk uit de jaren 70 echt top: Innervisions, Talking Book, Songs in the Key... prachtig allemaal. Maar hij moet zich niet lenen voor die goedkope remake-bagger of gastvocalen bij Top 40-wegwerpacts, dat doet imo alleen maar afbreuk aan zijn reputatie.
bugeye	vrijdag 19 maart 2004 @ 22:55
	hoe heette dat nummer ook alweer die gecoverd is door George Michael met een andere vrouw ik kan er niet opkomen
Zander	vrijdag 19 maart 2004 @ 22:56
	quote: Op vrijdag 19 maart 2004 22:55 schreef bugeye het volgende: hoe heette dat nummer ook alweer die gecoverd is door George Michael met een andere vrouw ik kan er niet opkomen "As", van Songs in the Key of Life.
Cici	vrijdag 19 maart 2004 @ 22:59
	As. George Michael en Mary J. Blige. Stevie is my man. Hoop dat hij ooit weer een keer Nederland doet. Want mijn doel is om hem een keer live te zien. Mijn vader heeft hem een keer live gezien en ja, daar ben ik best jaloers op Maar goed, Stevie is tha man. Een levende legende, raakt me met zijn muziek en dat kan bijna geen enkele artiest. Ja, ben een superfan (Mede door mijn pa).
bugeye	vrijdag 19 maart 2004 @ 23:01
	quote: Op vrijdag 19 maart 2004 22:56 schreef Zander het volgende: "As", van Songs in the Key of Life. ah tuurlijk, een korte titel zoals ik al had gedacht
PoWerFloW	zaterdag 10 juli 2004 @ 08:07
	Vind al zijn nummer goed, maar dan ook allemaal. Ik hoor hem ook al heel mn leven, omdat mijn vader de blanke stevie wonder is (maar dan niet blind), heb zelfs de '12' inches allemaal.. Heb ik een vraagje--> Die track die hij met zijn dochter zingt weet iemand misschien hoe die heet(is niet zo oud)??
loentje	zaterdag 10 juli 2004 @ 10:53
	26-07-2004 komt de nieuwe cd van stevie wonder uit,a time 2 love.............
Outckast	zaterdag 10 juli 2004 @ 10:58
	Stevie Wonder owns \o/
milagro	zaterdag 10 juli 2004 @ 11:03
	Iemand hem gezien bij Oprah, samen met zijn dochter Aicha? Stevie
Cici	zaterdag 10 juli 2004 @ 17:03
	Ja, gaaf was dat, vooral toen die Jake zo schrok. Heb zijn nieuwe cd maar gelijk besteld, A time 2 love. Komt de 27e deze maand uit. Maar mooi nr met Aisha, How will I know.
Ringo	donderdag 9 september 2004 @ 21:46
	Stevie Wonder is natuurlijk wel briljant.
Bombie	zaterdag 12 februari 2005 @ 13:20
	"I Believe (When I Fall In Love It Will Be Forever)" Eenvoudig, maar glorieus nummer. Prachtig ook zoals gebruikt bij de ending credits van "High Fidelity".
fratsman	zaterdag 12 februari 2005 @ 13:23
	Sir Duke blijf ik een geniaal nummer vinden.
Zanderrr	dinsdag 3 mei 2005 @ 16:56
	Heeft iemand die nieuwe Stevie Wonder-single met Prince gehoord? Was er echt aangenaam verrast door, klinkt 100x beter dan alles wat hij de laatste twintig jaar gedaan heeft. Lekker Moog-basje ook. Ik ben zowaar benieuwd naar z'n nieuwe album.
Frollo	dinsdag 3 mei 2005 @ 16:58
	'Shame on me' of zoiets? Die heb ik gehoord vanochtend op Radio 3. Maar wist niet dat die met Prince was, al viel het funky gitaartje me inderdaad wel op!
TheGrandWazoo	dinsdag 3 mei 2005 @ 17:32
	Weet je wat de vrouw van Stevie Wonder doet als ze ruzie hebben? De meubels verzetten.
Scandalous	dinsdag 3 mei 2005 @ 17:48
	Ik ben Stevie Wonder weer aan het herontdekken, ik vind hem zo geweldig. Vooral Never Dreamed You'd Leave in Summer, My Cherie Amour, Blowing In The Wind, Never Had A Dream Come True, en Sir Duke.
IV_Xample	woensdag 4 mei 2005 @ 18:57
	die nieuwe single is erg lekker ja..hoorde hem ook ineens voorbij komen op de radio hopelijk gaat ie ook ooit nog eens toeren..dat lijkt me pas gaaf
Soul79	zondag 22 januari 2006 @ 14:54
	*kick* Hey, een centraal Stevie Wonder topic! Wist niet eens dat dat er was..... Stevie Wonder is voor mij in zijn dooie uppie de Beatles van de jaren '70. De vijf albums van Music of my mind tot en met Songs in the key of life zetten al het overige uit dat tijdperk - van soul tot rock en van prog tot new wave - moeiteloos in de schaduw. Net als de Beatles bewees Stevie dat complexiteit en toegankelijkheid heel dicht bij elkaar kunnen liggen: zijn muziek is in wezen veel progressiever en gedurfder dan die van de progrock dino's uit die tijd, maar in tegenstelling tot hen kon Stevie zijn ideeën altijd onderbrengen in prima in het gehoor liggende songs. De meest gedurfde riffs, melodieën, modulaties en harmonieën werken bij hem altijd, terwijl andere muzikanten die hetzelfde proberen zich meestal verslikken in hun experimenten en saai, langdradig of onluisterbaar worden. Geniaal is die man . Ook zijn teksten zijn subliem en zeker niet altijd zoetsappig - neem bijvoorbeeld Living for the city dat vrij bitter is. Dat hij hier op Fok vreselijk onderschat wordt blijkt wel uit de jaarlijkse beste album/nummer lijstjes, waarop hij meestal schittert door afwezigheid . Ok, hij heeft wat foute dingen gedaan later (I just called ) maar dat heeft Paul McCartney ook en dat is toch geen reden om minder over de Beatles te gaan denken dacht ik zo.
Rnnz	zondag 4 juni 2006 @ 02:35
	*kick* Ik kom er gewoon net achter dat Coolio's Gangsta's Paradise gecoverd is van Stevie.
Philosocles	zondag 4 juni 2006 @ 04:57
	Let ook eens op Stevie's werk op de chromatische mondharmonica - in veel van z'n nummers zit wel een lekkere harmonicariedel maar hij heeft z'n kunsten ook vaak ten bate van anderen vertoond. Wat me te binnen schiet is de solo in 'There Must Be an Angel' van de Eurythmics, en die in 'I Feel for You' van Chaka Khan. Maar d'r zijn er veel meer. Die solo's van hem staan als een huis. Ik zag trouwens eens een heel oud clipje van een piepjonge Stevie, zingend en harmonicaspelend, die zo dolenthousiast de pan uit stond te swingen in een tv-programma terwijl de tijd al om was, dat een van de programmamedewerkers 'm toen maar optilde en van het podium afplukte.
Z	zondag 15 juli 2007 @ 21:39
	Instant vrolijkheid.
Magereheinus	zondag 15 juli 2007 @ 21:45
	Vanwege de voorliefde van mn ouders voor de beste man vroeger veel geluisterd, maar vind er zelf eerlijk gezegt weinig aan...
Soul79	zondag 15 juli 2007 @ 22:08
	quote: Op zondag 15 juli 2007 21:45 schreef Magereheinus het volgende: Vanwege de voorliefde van mn ouders voor de beste man vroeger veel geluisterd, maar vind er zelf eerlijk gezegt weinig aan... Dat kan, al kost het me moeite het voor te stellen, eerlijk gezegd Maar zijn muzikaliteit en veelzijdigheid kan niemand ontkennen. En dan te bedenken dat hij echt (bijna) alles zelf deed: zang, instrumenten, drums én productie. De Beatles hadden elkaar en George Martin, maar op een nummer als Higher Ground hoor je letterlijk niemand anders dan Stevie. Dat maakt het extra knap. Trouwens, hij wordt nooit gerekend tot de grote bassisten, maar hij speelt geweldige baslijnen op z'n synths
Zapato	woensdag 8 april 2009 @ 05:00
	Ik zit dus weer eens Stevie Wonder te luisteren, en Lord oh Lord, wat een geniale songwriter en zanger is die man toch. En aangezien ik bij het CTRL-F'en geen resultaten vond, bij deze een welverdiend topic op FOK!. Stevie Wonder (born Stevland Hardaway Judkins on May 13, 1950, name later changed to Stevland Hardaway Morris) is an American singer-songwriter, multi-instrumentalist, and record producer. A prominent figure in popular music during the latter half of the 20th century, Wonder has recorded more than thirty U.S. top ten hits, won twenty-two Grammy Awards (a record for a solo artist), plus one for lifetime achievement, won an Academy Award for Best Song, and been inducted into both the Rock and Roll and Songwriters halls of fame. He has also been awarded the Polar Music Prize. Blind from birth, Wonder signed with Motown Records at the age of eleven, and continues to perform and record for the label. He has ten U.S. number-one hits on the pop charts as well as 20 R&B number one hits, and album sales totaling more than 100 million units. Wonder has recorded several critically acclaimed albums and hit singles, and writes and produces songs for many of his label mates and outside artists as well. Wonder plays the piano, synthesizer, harmonica, congas, drums, bass guitar, bongos, organ, melodica, and clavinet. In his childhood, he was best known for his harmonica work, but today he is better known for his keyboard skills and vocal ability. Wonder is the first Motown artist and second African American musician to win an Academy Award for Best Original Song for his 1984 hit single "I Just Called to Say I Love You" from the movie The Woman in Red. According to britishhitsongwriters.com he is the eleventh most successful songwriter in U.K. chart history based on weeks that his compositions have spent on the chart. Wat zijn jullie favoriete nummers van dit muzikale genie, de mooiste uithaal, beste samenwerking? TS trapt af: Stevie Wonder - Golden Lady Stevie Wonder and Ray Charles living for the city
Edwinuss	woensdag 8 april 2009 @ 05:05
	Golden Lady even geluisterd, ik zou de muziek zelf niet draaien, maar zodra het voorbij komt zal ik het ook niet wegklikken.
Zapato	woensdag 8 april 2009 @ 05:07
	Misschien niet een van zn meest catchy nummers, maar wel een van mn persoonlijke favorieten
Edwinuss	woensdag 8 april 2009 @ 05:08
	Post eens wat van z'n catchy nummers dan.
DrDentz	woensdag 8 april 2009 @ 05:24
	quote: Op woensdag 8 april 2009 05:08 schreef Edwinuss het volgende: Post eens wat van z'n catchy nummers dan. Luister eens Songs in the Key of Life
DrDarwin	woensdag 8 april 2009 @ 07:06
	quote: Op woensdag 8 april 2009 05:24 schreef DrDentz het volgende: [..] Luister eens Songs in the Key of Life ...en, 'I just called to say i love you" om je eraan te herinneren dat ook geniale mensen wel eens rotzooi maken. Songs in the key of life is briljant, en Journey through the secret life of plants misschien nog wel briljanter.
Cici	woensdag 8 april 2009 @ 07:21
	We hebben hier een topic lopen over hem Stevie Wonder komt naar Nederland!!!
Zapato	woensdag 8 april 2009 @ 13:10
	quote: Op woensdag 8 april 2009 05:08 schreef Edwinuss het volgende: Post eens wat van z'n catchy nummers dan. Stevie Wonder ~ Superstition Stevie Wonder - I Wish (the original version) Stevie Wonder - As quote: Op woensdag 8 april 2009 07:21 schreef Cici het volgende: We hebben hier een topic lopen over hem Stevie Wonder komt naar Nederland!!! Oh Niet gezien! Hopelijk komt 'ie nog een keer naar den Nederlanden, heb 'm gemist de vorige keer
DrDentz	woensdag 8 april 2009 @ 14:06
	quote: Op woensdag 8 april 2009 07:06 schreef DrDarwin het volgende: [..] ...en, 'I just called to say i love you" om je eraan te herinneren dat ook geniale mensen wel eens rotzooi maken. Songs in the key of life is briljant, en Journey through the secret life of plants misschien nog wel briljanter. Ik vind het stiekem wel een leuk nummertje. [ Bericht 1% gewijzigd door DrDentz op 08-04-2009 14:15:31 ]
Rnnz	woensdag 8 april 2009 @ 16:07
	Ik heb een tijd geleden ook een topic geopend maar die werd gesloten omdat er nog een héél oud ander topic liep.. denk dat dit topic het zelfde lot heeft. Maarrr.... STEVIE WONDER Ik heb hem gezien Stevie Wonder - Ribbon In The Sky Live in Tokyo Japan 1985 Ribbon in the sky Stevie Wonder All I Do- Live at Tokyo Dome - 24-12-1990 All I Do Stevie Wonder - Knocks Me Off My Feet Knocks me off my feet Stevie Wonder - For Once in my Life For Once In My Life
Cici	donderdag 9 april 2009 @ 10:43
	Oh, de topics zijn gemerged. Kon hem al niet vinden..
Blues	dinsdag 14 april 2009 @ 00:58
	STEVIE WONDER LIVE AT LAST TRAILER Zit nu het hele concert te luisteren, SUPER
Rnnz	donderdag 23 april 2009 @ 23:23
	Heb het concert nu ook.. was er ook bij in Rotterdam, erg vet om te zien.
buachaille	woensdag 13 mei 2009 @ 15:55
	Happy Birthday Mr. Stevie Wonder. Vandaag 58 jaar oud geworden!
Rnnz	woensdag 13 mei 2009 @ 18:53
	Gefeliciteerd Steve
Slappy	donderdag 14 mei 2009 @ 09:42
	Gefeliciteerd voor deze muziek soul legende
buachaille	donderdag 14 mei 2009 @ 11:05
	En natuurlijk is hij wel 59 jaar oud nu. De opmerking van iemand hier boven dat Wonder in zijn eentje de beatles van de jaren 70 was daar ben ik het helemaal mee eens.
eriksd	donderdag 3 februari 2011 @ 21:57
	Ik ga deze eens kicken. Luister nu weer eens Conversation Peace, geweldige plaat.
Cici	zondag 6 februari 2011 @ 17:01
	Ik ben blij dat ik hem nu al 2 keer live heb mogen zien. Wat een belevenis was dat!!! De laatste keer was op NSJ, daar is Stevie te groot voor, of NSJ te klein...
Zapato	dinsdag 16 augustus 2011 @ 12:09
	Waarom staat deze altijd zo laag?! FOK! houdt niet van Stevie... Bij deze een kick, want hoewel af en toe wat aan de zoetsappige kant is het wat mij betreft één van de beste artiesten van de laatste vijftig jaar. Stevie Wonder - Maybe Your Baby
miep63	donderdag 18 augustus 2011 @ 00:19
	Stevie Wonder is my all time favo. Er zijn een aantal artiesten die geweldig goed zijn, maar Stevie blijft voor mij altijd nummer 1. Mijn broer had vroeger in de jaren 70 een verzamelalbum met o.a. Higher ground. Het was het eerste nummer van Stevie die ik grijs draaide. Stevie Wonder - Higher Ground
krioro	donderdag 18 augustus 2011 @ 00:23
	Stevie ! Beetje voor de hand liggend, maar My Cherie Amour blijft mijn favoriet. stevie wonder "cherie amour"
Zapato	donderdag 18 augustus 2011 @ 02:22
	quote: Op donderdag 18 augustus 2011 00:23 schreef krioro het volgende: Stevie ! Beetje voor de hand liggend, maar My Cherie Amour blijft mijn favoriet. stevie wonder "cherie amour" Echt? Die vind ik te zoet om favoriet te zijn. Het mooie aan Steve is dat ie soms nummers maakt die als ze door een of ander boybandje waren gezongen echt verschrikkelijk waren geweest, maar als hij ze zingt is het prachtig. De man heeft een on-geloof-lijke stem.
miep63	donderdag 18 augustus 2011 @ 12:08
	Ik zal echt niet weten wat mijn favoriete nummer is van Stevie. Superstition is een echte soulcrack en You are the sunshine of my life, één van de mooiste lovesongs. Ik weet nog goed dat mijn broer heel trots met het album Songs in the key of life thuis kwam. Het is met recht één van de mooiste albums ooit gemaakt. In de discotheken werd I Wish grijs gedraaid. En de ballads, de één nog mooier dan de ander of je nou naar village ghetto land, knocks me off my feet, summer soft of Ngiculela etc. luistert, ze zijn me allemaal even lief. Stevie Wonder - Summer Soft
Jirdo	donderdag 18 augustus 2011 @ 12:40
	Stevie Sir Duke, Superstition en Higher Ground zijn mijn favorieten.
Cici	donderdag 18 augustus 2011 @ 20:03
	quote: Op donderdag 18 augustus 2011 00:23 schreef krioro het volgende: Stevie ! Beetje voor de hand liggend, maar My Cherie Amour blijft mijn favoriet. stevie wonder "cherie amour" Deze is ook mijn favoriet! Hij heeft zoooveel mooie, zoals Ribbon in the sky, Overjoyed, Lately, maar My Cherie Amour is het gewoon voor mij!
krioro	vrijdag 19 augustus 2011 @ 00:25
	quote: Op donderdag 18 augustus 2011 02:22 schreef Zapato het volgende: [..] Echt? Die vind ik te zoet om favoriet te zijn. Juist daarom vind ik hem leuk, heeft ook wel te maken met herinneringen en zo. Maar goed, eigenlijk vind ik een enkele favoriet kiezen niet te doen, Stevie heeft zoveel tofs gemaakt.