LIT Literatuur, Taal en Kunst
Boekbesprekingen, vragen over schrijvers, je favoriete theaterstuk, de mooiste schilderijen of de beste musea. Een must voor alle liefhebbers van kunst, boeken, theater en taal.
Bewakers hebben in New York de twee nieuwste kuntswerken van straatkunstenaar Banksy beschermd, om te vermijden dat ze beschadigd zouden raken, zoals zijn andere creaties de afgelopen dagen.
De beroemde Brit, van wie de echte identiteit een mysterie blijft, 'resideert' sinds begin deze maand in de straten van New York. Banksy produceert elke dag ongevraagd een kunstwerk in de stad. Via zijn Instagram-account en zijn blog houdt hij zijn volgers en liefhebbers op de hoogte van de tour. Liefhebbers haasten zich vervolgens ter plaatse, maar de werken worden ook snel beschadigd.
Banksy hing vrijdag twee doeken onder de oude spoorweg van de High Line in de wijk Chelsea, op de hoek van de 24th Street en 10th Avenue. Zaterdag hing er een geel politielint voor de doeken, en twee bewakers lieten nieuwsgierigen maar mondejsmaat toe bij de kunstwerken. Een bewaker zei dat hekken de locatie vanaf middernacht zullen afschermen. Volgens hem besliste de eigenaar van een constructie in aanbouw ernaast tot de maatregelen, om schade te vermijden.
In Williamsburg (Brooklyn) schakelde de eigenaar van een gebouw dat Banksy gedecoreerd had eveneens bewakers in, vanwege de massa toeschouwers en het risico op incidenten. Het kunstwerk dat er donderdag onthuld werd, werd snel overklad. Een schare fans belaagde de 'tagger' en probeerde de schade vervolgens te herstellen, zei Cara Tabachnick aan New York magazine.
De beroemde Brit, van wie de echte identiteit een mysterie blijft, 'resideert' sinds begin deze maand in de straten van New York. Banksy produceert elke dag ongevraagd een kunstwerk in de stad. Via zijn Instagram-account en zijn blog houdt hij zijn volgers en liefhebbers op de hoogte van de tour. Liefhebbers haasten zich vervolgens ter plaatse, maar de werken worden ook snel beschadigd.
Banksy hing vrijdag twee doeken onder de oude spoorweg van de High Line in de wijk Chelsea, op de hoek van de 24th Street en 10th Avenue. Zaterdag hing er een geel politielint voor de doeken, en twee bewakers lieten nieuwsgierigen maar mondejsmaat toe bij de kunstwerken. Een bewaker zei dat hekken de locatie vanaf middernacht zullen afschermen. Volgens hem besliste de eigenaar van een constructie in aanbouw ernaast tot de maatregelen, om schade te vermijden.
In Williamsburg (Brooklyn) schakelde de eigenaar van een gebouw dat Banksy gedecoreerd had eveneens bewakers in, vanwege de massa toeschouwers en het risico op incidenten. Het kunstwerk dat er donderdag onthuld werd, werd snel overklad. Een schare fans belaagde de 'tagger' en probeerde de schade vervolgens te herstellen, zei Cara Tabachnick aan New York magazine.
Ik noem een Tony van Heemschut,een Loeki Knol,een Brammetje Biesterveld en natuurlijk een Japie Stobbe !
Blijf het altijd mooi vinden. Wanneer is kunst nu geld waard? Mooie manier van Banksy om hier een discussie over los te maken. De film exit throughout the gift shop is ook geniaal!
Blijf het dubieus vinden. Het feit dat het niet eeuwig is is imo juist de charme van zn werk.
interessant filmpje hierover:quote:Op zondag 20 oktober 2013 14:08 schreef larry_flynt het volgende:
Blijf het altijd mooi vinden. Wanneer is kunst nu geld waard? Mooie manier van Banksy om hier een discussie over los te maken. De film exit throughout the gift shop is ook geniaal!
Who's the black private dick
That's a sex machine to all the chicks?
That's a sex machine to all the chicks?
^^
Filmpie hierboven.
Was ook wel grappig eerder deze week.
Filmpie hierboven.
Was ook wel grappig eerder deze week.
http://www.bbc.co.uk/news/entertainment-arts-24518315quote:Original signed canvasses by British street artist Banksy have been sold from a stall in New York's Central Park for $60 (£38) each.
The elusive artist posted a video on his website showing a man selling what appeared to be fake Banksys.
Many of the pieces, estimated to be worth up to £20,000 each, remained unsold at the end of the day.
How do we turn this world-class fuck-up into a world-class learning experience?
Banksy is het pseudoniem van een wereldberoemde Britse kunstenaar. Hoewel er weinig zekerheid is over de ware identiteit van Banksy en de meeste bronnen aangeven dat zijn echte naam Robert of Robin Banks is, heet hij waarschijnlijk Robin Gunningham. Hij zou in 1973 geboren zijn in Bristol. Zijn kunstwerken zijn vaak politiek en humoristisch van aard. In zijn straatkunst combineert hij graffiti met een hem kenmerkende sjabloontechniek. Zijn straatwerk is te vinden in verschillende Europese steden maar ook buiten Europa zoals in de Palestijnse gebieden en de Verenigde Staten.
Banksy startte als een graffiti-artiest. Later is hij steeds meer gebruik gaan maken van sjablonen zodat het minder tijd zou kosten om een werk af te maken. Banksy beweert zelf dat hij is overgestapt op het werken met sjablonen terwijl hij onder een vuilniswagen schuilde omdat de politie hem op de hielen zat.
Zijn werk op straat trok al snel de aandacht van de media. Banksy’s werk karakteriseert zich door zijn pakkende en humoristische beelden, in combinatie met slogans. De boodschap is doorgaans pacifistisch, antikapitalistisch, tegen de gevestigde orde en voor vrijheid. Hij schildert vooral dieren (zoals apen en ratten) en mensen (onder anderen politieagenten, soldaten, ouderen, kinderen). Hij maakt daarnaast stickers, sculpturen en cd-hoesjes (onder andere voor het Blur-album Think Tank). Een terugkerend thema in zijn werk is verder het aanpassen van bestaande kunst waardoor de aard van het stuk radicaal verandert.
Banksy's eerste film, Exit Through the Gift Shop wordt beschouwd als "the world's first street art disaster movie" en ging in première op het Sundance Film Festival in de Amerikaanse staat Utah.
Christina Aguilera kocht medio 2006 een schilderij van Banksy met Koningin Victoria als lesbienne. Tezamen met twee andere werken bracht het £ 25.000 op. Op 19 oktober 2006 is voor een set schilderijen van Kate Moss in Sotheby's London £ 50.400 betaald. Op dezelfde veiling werd het hoogste bedrag voor zijn werk tot nu toe betaald voor een schilderij van een groene Mona Lisa met naar beneden druipende verfdruppels uit haar ogen (£ 57.600). Tijdens een veiling georganiseerd door Bono (U2) en Damien Hirst, leverde "Keep it spotless" ruim 1.100.000 euro op. Dit geld komt ten goede aan de aidsbestrijding in Afrika.
Banksy heeft regelmatig projecten die de publiciteit halen. Hieronder staan enkele voorbeelden:
In de London Zoo klom hij in het pinguïngebied. Hij schilderde er We're bored of fish op de muren in twee meter hoge letters.
In Bristol Zoo schreef Banksy een boodschap in het olifantenhok: I want out. This place is too cold. Keeper smells. Boring, boring, boring.
Maart 2005: Banksy plaatste zijn werken ongezien in het Museum of Modern Art, het Metropolitan Museum of Art, het Brooklyn Museum, en het American Museum of Natural History, alle in New York City.
Mei 2005: Banksy schilderde een primitieve rotstekening waarop een menselijke figuur is afgebeeld terwijl deze een winkelwagentje voortduwt. Het lukte hem het schilderij ongezien op te hangen in het British Museum in Londen. Na ontdekking voegde het museum het schilderij toe aan de permanente collectie.
Augustus 2005: Banksy schilderde negen werken op de Palestijnse zijde van de muur tussen Israël en de Palestijnse gebieden, waaronder een schilderij van een ladder die helemaal tot bovenaan de muur doorloopt en een schilderij waarin kinderen een gat graven door de muur.
Juni 2006: Banksy schilderde een naakte man hangend uit het raam van een slaapkamer op een muur in het centrum van Bristol (zie foto).
Augustus/september 2006: Banksy verving ongeveer 500 exemplaren van Paris Hiltons debuut-cd, in 48 verschillende winkels in Groot-Brittannië. Op de cd’s die hij er voor terug plaatste stonden zijn eigen kunstwerken en muziekremixen van Danger Mouse. De nummers op de cd droegen namen als "Waarom ben ik beroemd?", "Wat heb ik bereikt?" en "Waarom besta ik?”. Nog voor de winkels de cd’s konden verwijderen waren er al verschillende gekocht door klanten. Op veilingwebsites zijn sommige exemplaren voor £750 verkocht.
September 2006: Banksy hield een tentoonstelling genaamd Barely Legal, aangeprezen als een "three day vandalised warehouse extravaganza" in Los Angeles. In de tentoonstelling figureerde ook een goud-roze levende olifant.
September 2006: Banksy verkleedde een opblaasbare pop als Guantanamo Bay-gevangene en plaatste de pop bij een attractie in het Disney-themapark in Anaheim, Californië. Hierdoor werd zelfs de achtbaan, waar de aangeklede opblaaspop stond, stil gezet.
De fotograaf Steve Lazarides heeft de website van Banksy geregistreerd. Hij werkt als tussenpersoon voor Banksy. Lazarides heeft een galerij op Greek Street in Soho, Londen genaamd Laz Inc. In deze winkel worden originele schilderijen van Banksy verkocht.
De website van Brian Sewell beweert een echte foto van Banksy te hebben.
Volgens Peter Gibson, woordvoerder van de organisatie Keep Britain Tidy, is het werk van Banksy simpelweg vandalisme. Hij maakt immers muren vies waar dat niet is toegestaan. Peter Gibson heeft voor deze mening in binnen- en buitenland medestanders. Het onderscheid tussen graffiti (niet toegestaan) en kunst (kan de stad verfraaien) is moeilijk te maken wanneer er miljoenen worden uitgegeven om de muren schoon te houden. De groep die het werk van Banksy wél als kunst ziet is waarschijnlijk groter. Die mening wordt ondersteund door de hoge prijzen die bij kunstgalerijen worden betaald voor zijn doeken en het feit dat musea zijn werken opnemen in de collectie.
Antikapitalisme is één van de thema’s in zijn werk. Met dit thema maakt hij zich kwetsbaar voor verwijten van hypocrisie. Sommige mensen hebben kritiek op de manier waarop Banksy geld verdient met zijn werk. De hoge prijzen voor zijn doeken (voor zijn versie van de Mona Lisa werd £58.000 pond betaald) en de verkoop aan bedrijven en kunstgaleries gaan volgens sommigen niet samen met een antikapitalistische boodschap. Daar staat tegenover dat Banksy voor een groot deel van zijn werk helemaal geen geld ontvangt. Het wordt anoniem op straat getekend en geschilderd. Banksy maakt daarnaast werk voor goede doelen, zoals Greenpeace, of laat het voor goede doelen gebruiken, zoals voor campagnes van Vredesactie.
Niet iedereen heeft waardering voor het gekozen medium of de aard van de boodschap van Banksy. Toen hij in het Midden-Oosten de muur tussen Israël en de Palestijnse gebieden beschilderde merkte een Palestijn op dat Banksy de muur mooi maakte. Toen Banksy de man voor dit compliment bedankte riposteerde hij: “Wij willen niet dat hij mooi is, we haten deze muur, ga naar huis”
In april 2007 schilderden medewerkers van de antigraffitiploeg van het bedrijf "Transport for London" een graffitiwerk van Banksy over. Het werk werd vijf jaar geleden aangebracht op de muur van een elektriciteitshuis. Het verbeeldde een scène uit de film Pulp Fiction van Quentin Tarantino, waarbij de pistolen die Samuel L. Jackson en John Travolta in die scène vasthouden waren vervangen door bananen. In een persverklaring meldde het bedrijf dat het beleid is om alle graffiti te verwijderen die een sfeer van "verwaarlozing en maatschappelijk verval" ademen. De waarde van het werk werd geschat op ¤ 370 000. De kosten van een eventueel herstel werden geschat op enkele duizenden euros.
In april 2010 overschilderde een ploeg schoonmakers rond een project van stadsverfraaiing in de Australische stad Melbourne een werk van de kunstenaar. Banksy liet in 2003 tijdens een bezoek aan de stad het werk voorstellende een rat hangende aan een parachute achter op een muur van een gebouw, vlak achter het Forum Theatre in Hosier Lane.
Banksy heeft zelf meerdere boeken gepubliceerd met foto’s van zijn werk in verschillende landen. Zijn eerste boek is gepubliceerd in zwart-wit en heet Banging Your Head Against A Brick Wall. Daarna volgde het full colour gedrukte Existencilism. In 2004 verscheen zijn derde boek genaamd Cut it Out. Bij uitgeverij Random House verscheen in 2005 Wall and Piece. In dit boek staan foto’s uit alle drie zijn vorige boeken aangevuld met nieuw materiaal.
Banksy startte als een graffiti-artiest. Later is hij steeds meer gebruik gaan maken van sjablonen zodat het minder tijd zou kosten om een werk af te maken. Banksy beweert zelf dat hij is overgestapt op het werken met sjablonen terwijl hij onder een vuilniswagen schuilde omdat de politie hem op de hielen zat.
Zijn werk op straat trok al snel de aandacht van de media. Banksy’s werk karakteriseert zich door zijn pakkende en humoristische beelden, in combinatie met slogans. De boodschap is doorgaans pacifistisch, antikapitalistisch, tegen de gevestigde orde en voor vrijheid. Hij schildert vooral dieren (zoals apen en ratten) en mensen (onder anderen politieagenten, soldaten, ouderen, kinderen). Hij maakt daarnaast stickers, sculpturen en cd-hoesjes (onder andere voor het Blur-album Think Tank). Een terugkerend thema in zijn werk is verder het aanpassen van bestaande kunst waardoor de aard van het stuk radicaal verandert.
Banksy's eerste film, Exit Through the Gift Shop wordt beschouwd als "the world's first street art disaster movie" en ging in première op het Sundance Film Festival in de Amerikaanse staat Utah.
Christina Aguilera kocht medio 2006 een schilderij van Banksy met Koningin Victoria als lesbienne. Tezamen met twee andere werken bracht het £ 25.000 op. Op 19 oktober 2006 is voor een set schilderijen van Kate Moss in Sotheby's London £ 50.400 betaald. Op dezelfde veiling werd het hoogste bedrag voor zijn werk tot nu toe betaald voor een schilderij van een groene Mona Lisa met naar beneden druipende verfdruppels uit haar ogen (£ 57.600). Tijdens een veiling georganiseerd door Bono (U2) en Damien Hirst, leverde "Keep it spotless" ruim 1.100.000 euro op. Dit geld komt ten goede aan de aidsbestrijding in Afrika.
Banksy heeft regelmatig projecten die de publiciteit halen. Hieronder staan enkele voorbeelden:
In de London Zoo klom hij in het pinguïngebied. Hij schilderde er We're bored of fish op de muren in twee meter hoge letters.
In Bristol Zoo schreef Banksy een boodschap in het olifantenhok: I want out. This place is too cold. Keeper smells. Boring, boring, boring.
Maart 2005: Banksy plaatste zijn werken ongezien in het Museum of Modern Art, het Metropolitan Museum of Art, het Brooklyn Museum, en het American Museum of Natural History, alle in New York City.
Mei 2005: Banksy schilderde een primitieve rotstekening waarop een menselijke figuur is afgebeeld terwijl deze een winkelwagentje voortduwt. Het lukte hem het schilderij ongezien op te hangen in het British Museum in Londen. Na ontdekking voegde het museum het schilderij toe aan de permanente collectie.
Augustus 2005: Banksy schilderde negen werken op de Palestijnse zijde van de muur tussen Israël en de Palestijnse gebieden, waaronder een schilderij van een ladder die helemaal tot bovenaan de muur doorloopt en een schilderij waarin kinderen een gat graven door de muur.
Juni 2006: Banksy schilderde een naakte man hangend uit het raam van een slaapkamer op een muur in het centrum van Bristol (zie foto).
Augustus/september 2006: Banksy verving ongeveer 500 exemplaren van Paris Hiltons debuut-cd, in 48 verschillende winkels in Groot-Brittannië. Op de cd’s die hij er voor terug plaatste stonden zijn eigen kunstwerken en muziekremixen van Danger Mouse. De nummers op de cd droegen namen als "Waarom ben ik beroemd?", "Wat heb ik bereikt?" en "Waarom besta ik?”. Nog voor de winkels de cd’s konden verwijderen waren er al verschillende gekocht door klanten. Op veilingwebsites zijn sommige exemplaren voor £750 verkocht.
September 2006: Banksy hield een tentoonstelling genaamd Barely Legal, aangeprezen als een "three day vandalised warehouse extravaganza" in Los Angeles. In de tentoonstelling figureerde ook een goud-roze levende olifant.
September 2006: Banksy verkleedde een opblaasbare pop als Guantanamo Bay-gevangene en plaatste de pop bij een attractie in het Disney-themapark in Anaheim, Californië. Hierdoor werd zelfs de achtbaan, waar de aangeklede opblaaspop stond, stil gezet.
De fotograaf Steve Lazarides heeft de website van Banksy geregistreerd. Hij werkt als tussenpersoon voor Banksy. Lazarides heeft een galerij op Greek Street in Soho, Londen genaamd Laz Inc. In deze winkel worden originele schilderijen van Banksy verkocht.
De website van Brian Sewell beweert een echte foto van Banksy te hebben.
Volgens Peter Gibson, woordvoerder van de organisatie Keep Britain Tidy, is het werk van Banksy simpelweg vandalisme. Hij maakt immers muren vies waar dat niet is toegestaan. Peter Gibson heeft voor deze mening in binnen- en buitenland medestanders. Het onderscheid tussen graffiti (niet toegestaan) en kunst (kan de stad verfraaien) is moeilijk te maken wanneer er miljoenen worden uitgegeven om de muren schoon te houden. De groep die het werk van Banksy wél als kunst ziet is waarschijnlijk groter. Die mening wordt ondersteund door de hoge prijzen die bij kunstgalerijen worden betaald voor zijn doeken en het feit dat musea zijn werken opnemen in de collectie.
Antikapitalisme is één van de thema’s in zijn werk. Met dit thema maakt hij zich kwetsbaar voor verwijten van hypocrisie. Sommige mensen hebben kritiek op de manier waarop Banksy geld verdient met zijn werk. De hoge prijzen voor zijn doeken (voor zijn versie van de Mona Lisa werd £58.000 pond betaald) en de verkoop aan bedrijven en kunstgaleries gaan volgens sommigen niet samen met een antikapitalistische boodschap. Daar staat tegenover dat Banksy voor een groot deel van zijn werk helemaal geen geld ontvangt. Het wordt anoniem op straat getekend en geschilderd. Banksy maakt daarnaast werk voor goede doelen, zoals Greenpeace, of laat het voor goede doelen gebruiken, zoals voor campagnes van Vredesactie.
Niet iedereen heeft waardering voor het gekozen medium of de aard van de boodschap van Banksy. Toen hij in het Midden-Oosten de muur tussen Israël en de Palestijnse gebieden beschilderde merkte een Palestijn op dat Banksy de muur mooi maakte. Toen Banksy de man voor dit compliment bedankte riposteerde hij: “Wij willen niet dat hij mooi is, we haten deze muur, ga naar huis”
In april 2007 schilderden medewerkers van de antigraffitiploeg van het bedrijf "Transport for London" een graffitiwerk van Banksy over. Het werk werd vijf jaar geleden aangebracht op de muur van een elektriciteitshuis. Het verbeeldde een scène uit de film Pulp Fiction van Quentin Tarantino, waarbij de pistolen die Samuel L. Jackson en John Travolta in die scène vasthouden waren vervangen door bananen. In een persverklaring meldde het bedrijf dat het beleid is om alle graffiti te verwijderen die een sfeer van "verwaarlozing en maatschappelijk verval" ademen. De waarde van het werk werd geschat op ¤ 370 000. De kosten van een eventueel herstel werden geschat op enkele duizenden euros.
In april 2010 overschilderde een ploeg schoonmakers rond een project van stadsverfraaiing in de Australische stad Melbourne een werk van de kunstenaar. Banksy liet in 2003 tijdens een bezoek aan de stad het werk voorstellende een rat hangende aan een parachute achter op een muur van een gebouw, vlak achter het Forum Theatre in Hosier Lane.
Banksy heeft zelf meerdere boeken gepubliceerd met foto’s van zijn werk in verschillende landen. Zijn eerste boek is gepubliceerd in zwart-wit en heet Banging Your Head Against A Brick Wall. Daarna volgde het full colour gedrukte Existencilism. In 2004 verscheen zijn derde boek genaamd Cut it Out. Bij uitgeverij Random House verscheen in 2005 Wall and Piece. In dit boek staan foto’s uit alle drie zijn vorige boeken aangevuld met nieuw materiaal.
Ik noem een Tony van Heemschut,een Loeki Knol,een Brammetje Biesterveld en natuurlijk een Japie Stobbe !
Straatvervuiling en vandalisme.quote:Op zondag 20 oktober 2013 14:46 schreef Tism het volgende:
[ afbeelding ]
Waarom jaagt de NYPD op Banksy!?..
Ik noem een Tony van Heemschut,een Loeki Knol,een Brammetje Biesterveld en natuurlijk een Japie Stobbe !
Gebeurt hier ook.quote:Op zondag 20 oktober 2013 15:58 schreef k_man het volgende:
Ik snap er de lol niet van om zo'n werk zo snel mogelijk te willen vernielen.
'Alles van schoonheid is weerloos.'
Ik noem een Tony van Heemschut,een Loeki Knol,een Brammetje Biesterveld en natuurlijk een Japie Stobbe !
Maar ondertussen hoor je politici altijd de mond vol hebben hoe waardevol kunst is voor de samenleving e.d. 
'Alles van waarde is weerloos.'quote:
[..]
Gebeurt hier ook.
'Alles van schoonheid is weerloos.'
The love you take is equal to the love you make.
Wat hebben politici hier mee te maken?quote:
Maar ondertussen hoor je politici altijd de mond vol hebben hoe waardevol kunst is voor de samenleving e.d.
Shit.quote:
Tuurlijk.
Ik noem een Tony van Heemschut,een Loeki Knol,een Brammetje Biesterveld en natuurlijk een Japie Stobbe !
Die vernielen toch zijn kunstwerken ?quote:
[..]
Wat hebben politici hier mee te maken?
Ik noem een Tony van Heemschut,een Loeki Knol,een Brammetje Biesterveld en natuurlijk een Japie Stobbe !
Ja, laat het mooi allitereren maar aan Lucebert over.quote:
The love you take is equal to the love you make.
Documentaire of drie Cobra-kunstenaars nog gezien gisterenochtend. Corneille was weer geweldig.quote:Op maandag 21 oktober 2013 16:56 schreef Lienekien het volgende:
[..]
Ja, laat het mooi allitereren maar aan Lucebert over.
Ik noem een Tony van Heemschut,een Loeki Knol,een Brammetje Biesterveld en natuurlijk een Japie Stobbe !
quote:
[..]
Hij zet mensen aan het denken.
Ik noem een Tony van Heemschut,een Loeki Knol,een Brammetje Biesterveld en natuurlijk een Japie Stobbe !
Twee artiesten maakten gisteren in New York gebruik van de hype rond straatartiest Banksy door valse versies van zijn stukken te verkopen. Dat schrijft Animal New York. In een mum van tijd was de voorraad uitverkocht.
'We zouden nooit iets hebben verkocht zonder de media-hype rond Banksy', zegt Dave Cicerelli. Samen met zijn collega Lance Pilgram verkochten ze 40 valse afdrukken aan 60 dollar per stuk.
Vorige week had de bekende straatartiest een marktkoopman ingehuurd om zijn stukken in de stad te verkopen. Amper acht exemplaren werden verkocht. De artiest maakte later bekend dat het om zijn stukken gingen. Voor vele kunstverzamelaars een gemiste kans.
Elk van de afdrukken van Cicerelli en Pilgram kwam nochtans met een 'Certificate of Inauthenticity', om duidelijk te maken dat het geen originele Banksy-stukken waren. Verkopers trokken zich hiervan weinig aan. Alles, inclusief het prijsbord, werd verkocht.
Banksy produceert elke dag ongevraagd een kunstwerk in de stad. Via zijn Instagram-account en zijn blog houdt hij zijn volgers en liefhebbers op de hoogte van zijn tour.
'We zouden nooit iets hebben verkocht zonder de media-hype rond Banksy', zegt Dave Cicerelli. Samen met zijn collega Lance Pilgram verkochten ze 40 valse afdrukken aan 60 dollar per stuk.
Vorige week had de bekende straatartiest een marktkoopman ingehuurd om zijn stukken in de stad te verkopen. Amper acht exemplaren werden verkocht. De artiest maakte later bekend dat het om zijn stukken gingen. Voor vele kunstverzamelaars een gemiste kans.
Elk van de afdrukken van Cicerelli en Pilgram kwam nochtans met een 'Certificate of Inauthenticity', om duidelijk te maken dat het geen originele Banksy-stukken waren. Verkopers trokken zich hiervan weinig aan. Alles, inclusief het prijsbord, werd verkocht.
Banksy produceert elke dag ongevraagd een kunstwerk in de stad. Via zijn Instagram-account en zijn blog houdt hij zijn volgers en liefhebbers op de hoogte van zijn tour.
Ik noem een Tony van Heemschut,een Loeki Knol,een Brammetje Biesterveld en natuurlijk een Japie Stobbe !
De man die New York in zijn greep houdt, is opgepakt. Tenminste dat wil hij zijn fans laten geloven. Banksy, de graffiti-artiest die momenteel 'tourt' door New York heeft dat laten weten via zijn blog. 'Mijn kunstwerk van vandaag gaat niet door wegens politie-activiteiten.'
Hoewel kunstaanbidders over de hele wereld bekend zijn met het fenomeen Banksy, is hij nog altijd anoniem. Deze maand kondigde hij aan in New York te zijn en elke dag een illegaal kunstwerk te onthullen. Dit varieert van video's, graffiti en beeldhouwwerken. Het onthullen van zijn kunst doet de 'tagger' via zijn blog.
Nu lijkt daar een vervroegd eind aan te zijn gekomen door de tussenkomst van de politie. Al wordt er ook gesuggereerd dat de verschenen tekst het kunstwerk van de dag is.
De lokale politie geeft geen commentaar over de vermeende arrestatie. Michael Bloomberg, burgemeester van 'the Big Apple', heeft eerder al te kennen gegeven dat graffiti spuiten een misdaad is en niet blij te zijn met de komst van de Engelse kunstenaar. 'Graffiti ruïneert eigendommen van mensen en het is een symbool van verloedering. Sommige plekken zijn voor kunst en sommige niet.'
Hoewel kunstaanbidders over de hele wereld bekend zijn met het fenomeen Banksy, is hij nog altijd anoniem. Deze maand kondigde hij aan in New York te zijn en elke dag een illegaal kunstwerk te onthullen. Dit varieert van video's, graffiti en beeldhouwwerken. Het onthullen van zijn kunst doet de 'tagger' via zijn blog.
Nu lijkt daar een vervroegd eind aan te zijn gekomen door de tussenkomst van de politie. Al wordt er ook gesuggereerd dat de verschenen tekst het kunstwerk van de dag is.
De lokale politie geeft geen commentaar over de vermeende arrestatie. Michael Bloomberg, burgemeester van 'the Big Apple', heeft eerder al te kennen gegeven dat graffiti spuiten een misdaad is en niet blij te zijn met de komst van de Engelse kunstenaar. 'Graffiti ruïneert eigendommen van mensen en het is een symbool van verloedering. Sommige plekken zijn voor kunst en sommige niet.'
Ik noem een Tony van Heemschut,een Loeki Knol,een Brammetje Biesterveld en natuurlijk een Japie Stobbe !
De Britse graffitikunstenaar Banksy lanceert via zijn jongste werk een aanval op het nieuwe World Trade Center in New York. Dat meldt de krant The Guardian. Hij spaart het project niet: 'Het gebouw is een ramp', zegt hij. 'Of toch niet, want rampen zijn nog boeiend.' .
De grootste doorn in het oog in New York is niet de graffiti, maar is in aanbouw op 'ground zero'Banksy verblijft al een tijd in New York, waar hij tot grote vreugde van zijn fans en tot ergernis van de autoriteiten dagelijks een nieuw graffitikunstwerk fabriceert. Zijn jongste creatie is een sneer naar het project dat de twee torens van het WTC vervangt na de terroristische aanvallen op 11 september 2001.
Het kunstwerk van de dag zou aanvankelijk een opiniestuk zijn in de krant The New York Times. Maar de krant weigerde het te plaatsen en dus reageerde Banksy met een nieuw graffitikunstwerk op de gevel van zijn tijdelijke woning. Het toont een muur met de woorden 'This site contains blocked messages' (deze site bevat geblokkeerde berichten). Onder die letters staat een artikel in het lettertype van The New York Times, waarin te lezen is: 'De grootste doorn in het oog in New York is niet de graffiti, argumenteert Banksy, maar is in aanbouw op 'ground zero'.'
In het opiniestuk dat Banksy naar The New York Times stuurde, is hij niet te spreken over het WTC-project. Hij doet het nieuwe gebouw af als 'verraad aan iedereen die hier gestorven is, omdat het duidelijk bewijst dat de terroristen gewonnen hebben.' En nog: 'Dit gebouw lijkt op iets dat ze in Canada zouden bouwen. Het toont dat de gloriedagen van de stad voorbij zijn. Er staat nu een uithangbord van vierhonderd meter hoog, dat zegt: 'New York - we verloren onze moed'.'
Woordvoerder Eileen Murphy van The New York Times zegt dat het kunstwerk niet exact hetzelfde zegt als het opiniestuk dat Banksy had ingestuurd. 'We waren het niet eens met de inhoud van het artikel en met de illustratie die erbij stond', zegt ze. 'Daarom werd het geweigerd.'
Het project is al sinds de start controversieel. Sommigen meenden dat het gebied - één van de meest waardevolle commerciële sites ter wereld - leeg had moeten blijven als een permanente herdenking van de slachtoffers. De vermaarde architect Daniel Libeskind won een internationale ontwerpwedstrijd voor de site, maar zijn plannen werden drastisch gewijzigd tijdens het bouwproces
De grootste doorn in het oog in New York is niet de graffiti, maar is in aanbouw op 'ground zero'Banksy verblijft al een tijd in New York, waar hij tot grote vreugde van zijn fans en tot ergernis van de autoriteiten dagelijks een nieuw graffitikunstwerk fabriceert. Zijn jongste creatie is een sneer naar het project dat de twee torens van het WTC vervangt na de terroristische aanvallen op 11 september 2001.
Het kunstwerk van de dag zou aanvankelijk een opiniestuk zijn in de krant The New York Times. Maar de krant weigerde het te plaatsen en dus reageerde Banksy met een nieuw graffitikunstwerk op de gevel van zijn tijdelijke woning. Het toont een muur met de woorden 'This site contains blocked messages' (deze site bevat geblokkeerde berichten). Onder die letters staat een artikel in het lettertype van The New York Times, waarin te lezen is: 'De grootste doorn in het oog in New York is niet de graffiti, argumenteert Banksy, maar is in aanbouw op 'ground zero'.'
In het opiniestuk dat Banksy naar The New York Times stuurde, is hij niet te spreken over het WTC-project. Hij doet het nieuwe gebouw af als 'verraad aan iedereen die hier gestorven is, omdat het duidelijk bewijst dat de terroristen gewonnen hebben.' En nog: 'Dit gebouw lijkt op iets dat ze in Canada zouden bouwen. Het toont dat de gloriedagen van de stad voorbij zijn. Er staat nu een uithangbord van vierhonderd meter hoog, dat zegt: 'New York - we verloren onze moed'.'
Woordvoerder Eileen Murphy van The New York Times zegt dat het kunstwerk niet exact hetzelfde zegt als het opiniestuk dat Banksy had ingestuurd. 'We waren het niet eens met de inhoud van het artikel en met de illustratie die erbij stond', zegt ze. 'Daarom werd het geweigerd.'
Het project is al sinds de start controversieel. Sommigen meenden dat het gebied - één van de meest waardevolle commerciële sites ter wereld - leeg had moeten blijven als een permanente herdenking van de slachtoffers. De vermaarde architect Daniel Libeskind won een internationale ontwerpwedstrijd voor de site, maar zijn plannen werden drastisch gewijzigd tijdens het bouwproces
Ik noem een Tony van Heemschut,een Loeki Knol,een Brammetje Biesterveld en natuurlijk een Japie Stobbe !
|
|
